quitarle los ojos le da un subito frio a mi corazon.
los conservo en formol para contemplarlos a mi voluntad.
como sus manchas verdosas me sucedieron aquella noche estrellada de invierno,
como perdí todo lo que alguna vez fue mientras quedé encerrado en su vista

antes de que te sientas un hombre roto con su frágil corazon rosado en tu mano
peculiar es como puede afectar tan mal cuando lo único en nuestra mente es el amor

coso el torax abierto, cada hilo se hace con amor
el seno donde yo descanso mi cara esta cubierto de tu sangre

no, esto no es el final, vas a vivir eternamente, oh, señor, esto no es el fin, vas a ser mi secreto para siempre

interrumpo esta transformación, un anhelo familiar se hincha dentro mio, un largo beso con todo el alma
las sombras caen, el mundo de los vivos no puede ver la bobina de las entrañas
que curioso el olor tan penetrante en mi nariz, y más en mis manos

no, no es el final, siempre estaras en mis brazos

nunca voy a poder dejarte ir, mi amor frio y azul
me pregunto, ¿todavía estas soñando con […], sangre extraída
trenzo el succionante trocar debajo de tu piel moretoneada
esta noche voy a ponerme junto a vos, querida, en el nigromante pecado

prendida a las sabanas de la cama como una preciada mariposa, sos mía
escucho el eco de tu voz tan preciosa muy profundo dentro mio
hice lo mejor para amarte mientras vivías y respirabas
esta muestra taxidermica [...] es el simbolo de las victimas

nunca voy a poder dejarte ir, mi amor frio y azul
me pregunto, ¿todavía estas soñando con […], sangre extraída
trenzo el succionante trocar debajo de tu piel moretoneada
esta noche voy a ponerme junto a vos, querida, en el nigromante pecado

(Disculpen los errores de traducción y omisiones)

Nadie puede negar que estas palabras escritas por Trevor son realmente una obra de arte basada en el amor. La composición es terriblemente buena, no entiendo como puede tener tantas buenas ideas para decir las cosas. Esta canción esta basada en una historia real. Les voy a contar algo de ello…

Carl Tanzler o Carl von Cosel fue un medico alemán que en su último período de su vida vivió en Estados Unidos. Estaba casado, pero dejó a su mujer y a una de sus hijas (la otra había muerto a la edad de 10 años). Carl decía que tenía la visión de una antepasada suya que le decía que la mujer de sus sueños sería una exótica chica de cabellos negros.

Trabajando en un hospital llegó a conocer a Helen Hoyos, una chica cubana que aparentemente sería la “chica de cabellos negros” tan esperada. Ella se había casado pero no vivía mas con su esposo. Es decir, ambos estaban solos, tanto Carl como Helen. La visita al hospital fue para un diagnostico que luego deribaría en una tuberculosis. Carl hizo TODO LO POSIBLE por tratarla y curarla. Trato de darle obsequios y le declaró su amor tambien, pero segun parece el amor de Helen no le correspondía (que raro). Poco tiempo después ella muere y él mando a construir un Mausoleo para el cuerpo, que aparentemente visitaba todas las noches.

Dos años despues Carl expropia la tumba de su amada y se la lleva a su casa en una “pequeña carretilla de juguete”. El objetivo era vivir con ella.

“Tanzler unió los huesos con alambre y ganchos para ropa y llenó las cuencas vacías con ojos de vidrio. Como la piel del cuerpo se encontraba en un avanzado estado de putrefacción, Tanzler lo reemplazó con tela de seda empapada en Yeso de París. Cuando el pelo comenzó a caerse del cráneo por descomposición del cuero cabelludo, Tanzler ideó el utilizar una peluca que previamente Hoyos había usado y que su madre le había facilitado poco después de su funeral en 1931. Tanzler llenó la cavidad abdominal y el pecho con harapos para que mantuviera la forma original y el cuerpo de Hoyos, vestido con medias, joyas y guantes, fue colocado en la cama del radiologísta. Carl utilizó copiosas cantidades de perfume y desinfectantes y agentes preservadores de tejidos para enmascarar el olor y retrasar los efectos de la descomposición del cadáver.”

Siete años despues, la hermana de Helen encontró su cuerpo en la cama de Carl, denunciandolo y éste fue acusado pero luego mas tarde se libró de los cargos.
Dicen que Carl había insertado un tubo de metal envuelto en seda en la vagina del cadáver y que tenia el fin de permitir el intercambio sexual = necrofilia. Obviamente de esto no hay pruebas concisas y siempre esta la duda…
Otra de las cosas que se dicen es que Carl murió abrazado a una esfinge de su amada, y otra versión es que también estaba el tubo de metal.

Qué de todo esto es verdad no lo se. Pero es una historia muy apasionante, verdadera en amor. A algunos les resultará enfermizo. Pero el tipo hizo todo lo que nadie se animaría hacer por su amada. Y creo que lo hizo en el buen sentido. Puede sonar muy enfermo…

Otra cosa buenisima es que al tipo lo mandaron al psiquiatra o psicologo, pero lo diagnosticaron como alguien cuerdo para afrontar el juicio… jaja un capo. Totalmente lúcido el muchacho.

Es maravillosa la manera en que Trevor retractó esta historia.

Gracias Brian por haber hecho semejante temón. Fue la gota que revalzó el vaso para que Black Dahlia este en mi top 3.

Luego de varios años de compras y compras por fin llegue al final de esta colección (por el momento, ya que la banda continua). Completé la discografía de Children Of Bodom. Tengo algunas perlas para comentarles. Y tambien tengo que comentarles que hay un solo disco que podria llegar a decirse que debe ir en la imágen: el de grandes éxitos. Pero todos sabemos que los grandes exitos son una garcha para los fanáticos pero son algo bueno para aquellas personas que solo le gustan un par de temas de la banda… Y como yo soy un fanático, me chupa un huevo no tenerlo, por mas que es un disco oficial. Aunque si lo veo por ahi tirado en algun lado me lo compro… jajaja.
Aca va el reconteo de items:

* Something Wild (Deluxe Edition). Es una edición hecha en Brazil, pero sería la de Nuclear Blast.
* Hatebreeder.
* Tokyo Warhearts. Si señores, lo que me costo conseguir esto fue un parto, es lo mas preciado de esta discografía. Es la versión re contra true que salió para Japón, con las postales y todo. Se lo debo a un amigo al que le pregunte ¿Pero vos estas seguro que lo viste? Jajaja.
* Follow The Reaper.
* Hate Crew Deathroll
* Are You Dead Yet? (No se como pero este disco es aleman )
* Chaos Ridden Years. Edición de EEUU jojojo.
* Blooddrunk
* Skeletons In The Closet. Edición japonesa por favor miren las etiquetitas ponjas, me vino con un poster tambien todo cumshoteado de cosas ponjas (que hizo dos viajes en subte llenos de mierda y salió totalmente ileso) y adentro viene con un librito chiquito en japones… buenisimo… una reliquia.

Children Of Bodom discografía completa

Si no me equivoco, aquí les estoy mostrando mi primer discografía COMPLETA de una banda de la cual soy fanático. Son varios los discos que tengo de otras bandas, pero por algún que otro cd, no están completas. Sin embargo, allá voy…
El placer de acabar algo así es buenísimo. Y es un trabajo que hay que perfeccionar, seguir el objetivo. Cosa rara que aparezca en mi camino será adquirida. Y es como si nunca terminara. Quien sabe con que me puedo encontrar después de muchos años de que la banda termine. Como los mostris estos que editaron la box de The Beatles Mono, a $1950. Ja, una ganga.
El culpable de tanto retraso para completar esta discografía fue el primer disco. Pero mas allá de todo el arduo proceso de conseguimiento, es mi perla en toda esta colección. Como la coroné. Tengo la mejor edición existente en la tierra. Buenísimo. Voy al detalle:

* I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love (2 CD’s, el primer disco versión con multimedia, importado, incluso la caja es la única que tengo de ese tipo)
* Three Cheers for Sweet Revenge (CD)
* Life on the Murder Scene (2 DVD’s + 1 CD)
* The Black Parade (CD)
* The Black Parade Is Dead! (DVD + CD)

Mi discografía de My Chemical Romance

Nunca me gustaron todas esas cosas de los cómics, ni Marvel, ni los superheroes. Ya desde chico era así. Pero pasaron muchos años desde esa época para que este tipo de cosas llamaran la atención pero desde otro lado: películas.
No voy a hablar ahora de Spiderman, pero fue esta la primer saga (relacionada con un superheroe) que me gusto. Y la segunda, es la que le da el titulo a este post.

Segunda parte de la saga. Ya la primera fue muy buena, le dió a Batman tanta relación con la parte humana que hace que todo sea mas real, mas creíble, y mas lógico. Yo creo que esto es esencial para lograr tanto agrado por la película. Si lo hubiesen caracterizado demasiado irreal, no hubiese sido lo mismo.
La duración de esta película es perfecta. No hay un solo momento en el cual estas relajado, porque es constantemente tensa la situación. Algunas cosas pasan demasiado rápidas. Y el porque de cada cosa es genial. Es decir, en esta ocasión Batman tiene de enemigo al Joker, quien esta totalmente desquiciado y busca exprimir lo mas profundo de cada uno en ciudad Gótica, llevándolos al extremo en cada situación que se le ocurra. Le encanta disfrutar de las emociones plasmadas en los rostros de sus victimas.
Por lejos, el mejor actor de esta película es Heath Ledger. No se porque este tipo tenia que morir después de realizar semejante película. Es uno de los papeles mejores actuados de los que vi en mi vida. Los gestos que hace, como relamerse la lengua abriendo la boca, correrse el pelo, las risas. Y para rematar, la explicación adaptada a cada situación, de porque se hizo la cicatriz en la boca. Lastima que no llegó a explicárselo a Batman cerca del final, me hubiese gustado escuchar la tercer versión.
Otra cosa muy buena es como desde el principio se va haciendo la relación del caballero blanco con dos caras, el porque y el cómo.
Lamentablemente no fui a ver esta película al cine. Grave error. Como expliqué al principio, nunca tuve demasiada pasión por los superheroes. Pero esta película, tiene un concepto de héroe particular: nunca es la misma persona, sino quien los ciudadanos necesita que sea, en el momento que deba ser.

Esta semana tuve el agrado de empezar a leer la primera entrega de la saga Dune, después de tanto buscar el libro (que no pude encontrar), un compañero de trabajo me lo prestó (gracias).
Es maravilloso lo raro que es el universo tras la imaginación del autor del libro. Y por el momento no puedo decir demasiado ya que estoy en el principio, pero hasta ahora, quede asombrado. Trata áspectos y jerarquías entre los humanos que nunca me hubiese imaginado. Es tan futurista como antiguo. Pero en fin, quiero dedicar una especial mención a algo que leí que es muy cierto, y es algo me gustaría tener. Algo que realmente me hace falta. Es dificil de entender bien a que me refiero. Cada una de las frases esta relacionada con las demas.

“Se dice que el Duque Leto cerró los ojos ante los peligros de Arrakis, dejándose precipitar descuidadamente hacia el abismo. ¿Pero no sería más justo afirmar que había vivido tanto tiempo en estrecho contacto con los más graves peligros hasta el punto de no poder evaluar un cambio en su intensidad? ¿O no sería posible que se hubiera sacrificado deliberadamente a fin de asegurar a su hijo una vida mejor? Todas las evidencias señalan que el Duque no era hombre que se dejara engañar facilmente.”
De “Muad’Dib, comentarios familiares”, por la Princesa Irulan.

“El que manda debe parecer siempre confiado, pensó. Esta confianza es un peso sobre mis espaldas, pero debo enfrentarme al peligro sin exteriorizarlo.”

“Probablemente no haya en nuestra vida un instante más terrible que aquel en que uno descubre que su padre es un hombre… hecho de carne humana.”
De “Frases escogidas de Muad’Dib”, por la Princesa Irulan.

Y si en el mundo nada te recordara que se siente tener paz, podes empezar a buscar la canción de este post.
Asi es, después de tanto tiempo de estar sin escucharla, practicamente diría 10 u 11 años, tuve la suerte y el agrado de ver la película armageddon de nuevo, recordandome que existia esta canción.

En aquella época (1998) era muy chico y al no saber ingles ni tener un interés profundo en la música, no me percaté de la maravillosa letra que tiene. Por lo que averigué en Wikipedia, no la escribió ninguno de los miembros de Aerosmith. Sin embargo, creo en que no existe banda mas perfecta para interpretar la canción. Bueno, por lo menos quien la canta. Simplemente con otra voz no quedaría tan bien. No me gusta Aerosmith, salvo unos pocos temas. Pero tengo que reconocer que con este se pasaron, especialmente Tyler, que le pone toda la onda, cantando con el alma o quien sabe que.

Puedo afirmar que la letra es la mas terrible que leí hasta el momento. Es la versión mas acertada EN PALABRAS, de lo que siento.

No se cuantas veces ya escuché este disco. Hoy mismo, lo puse 2 veces. Lo más raro es que le sigo encontrando cosas que uno no se da cuenta que existen, pequeños detalles. Pienso que es una banda muy buena, más alla de que algunas cosas sean parecidas a cosas que otros artistas ya hicieron. Hasta en la manera de vestirse, diria yo. Pero dejemos esto de lado, y concentremonos en el disco.

Espectacular comienzo. Un organo a todo lo que da con la impresión de estar sentados en una catedral enorme de Francia, para luego pasar a una armonia de violas y seguir con un riff cabeza. Que mezcla, por favor. Y le continuan unas voces asi como de protesta. Temón.

Segundo tema, el corte. Resumido, con lo escencial, ganchero. Buena estrofa, buen estribillo, coros copados, solo de viola bizarro. Hablando de solos, por favor escuchen el solo de Afterlife, tema 4. La velocidad que hay ahi, es increible. Ví la grabación del disco, y es terrible, hasta él mismo tiene que tocar ese solo mil veces para que le salga bien. Sin embargo, Sinister, sos un capo.

Tema cinco, ahhh!!! Me encanta en todos los sentidos. Arranca re contra texas, te imaginas a un sheriff con una paja (¿se decia asi? jaja) en la boca. La melodía vocal de esta canción es terrible, a mi me desarma. Luego se mete la banda, con notas asi bien comerciales para pegarlo con un interlude buenisimo a violas/voces y rematarla con un solo. Noten aquí la presencia de una voz femenina que queda muy bien. Yo le hubiese puesto mas volumen en la mezcla del disco.

Y bueno, algo malo tenia que tener el disco: el comboloco de los temas 6, 7 y 8. Ojo, no son malos, solo es que no estan tan buenos como los otros.

A little piece of heaven. ¿Qué es esto? ¿La banda sonora de una pelicula de Tim Burton? Terrible. Esto va mas allá de la musica, es una obra de arte en todos los sentidos. Escuchar esta canción te hace pensar en un millon de cosas. Tantas partes, tantos cambios, tantas voces… y excelente letra. Excelente video tambien jeje. Para hacerlo tuvieron que grabar mil instrumentos.

Por ultimo, un final bastante bueno, con el regreso del country y cosas raras. Me gusta mucho tambien. Las voces femeninas casi ni se notan, pero sí destaca la guitarra gore (esa que se toca con pies y brazos apollada sobre una mesita) que si no me equivoco la grabó el viejo de Sinister.

Puedo decir que excelentes musicos todos, salvo Johny Christ, que ya con el nombre me choca. Sin embargo en el disco mandó alguna que otra cosa copada. El batero realmente parece un enfermo de la cabeza pero para bien. La voz del cantante cada vez mejor. Tengo la impresión de que ellos mismos fueron productores de su propio disco, porque les importó cada detalle y fueron muy creativos. Un disco único.

Canciones recomendadas: Critical Acclaim, Almost Easy, Gunslinger, A Little Piece Of Heaven, Dear God.

Valoración: 10

Insisto, esta es una de las mejores bandas que escuché en mi vida.
Esta vez es para hablar de una canción que disfruté de tantas veces, de su último disco de estudio hasta el momento. Se trata de la canción “Dizzy”. ¿Es necesario hablar de la genialidad de Jim Adkins para componer? Yo me lo imagino a él en el estudio revisando cada detalle de cada canción que crea. Tengo la impresión de que busca el balance perfecto entre lo simple y lo complejo. Y para hacer brillar todo, deposita su alma. Y eso hace a que la canción sea perfecta.
Excelente las guitarras grabadas, cada sonido, no hay nada demas. Y en las voces, como dije, estan grabadas con una parte de su alma. Es por eso que la letra es maravillosa. Tantas veces me hice la pregunta: “Do you hear the conversation we talk about?”. Con toda la sensación de no poder creer lo que sucede en ese momento, siendo mas sencillo entender más allá del problema y dejar a un lado la ira, el rencor, el orgullo.

“I tried, but it rang and rang, I called all night
On a pay phone, remember those from another life?”

Me hizo acordar la tapa delantera de “Futures”.

Esta vez la reseña va a ser diferente de las demás. Voy a describir brevemente cada canción. De todos modos no se preocupen, solo son ocho. Y lo siento, pero si piensan leer ofensas a esta maravillosa obra de arte, entonces pueden ir cerrando el navegador…
Lo que tenemos en el día de hoy es uno de los mejores discos que tengo, y encima de la mejor banda que existe en la tierra. Neta y brutamente melodic-death con algo clásico de heavy y todo el gancho roquero.

Bloodtie
Yo no hubiese usado esa canción para abrir el disco. Sin embargo es genial (bueno, omitamos este comentario, demos por entendido que las ocho canciones son geniales). Una melodía oscura, estrofa copada y estribillo simple y correcto. Sigo sin entender el mensaje.

Repent (whore)
Si, todo el disco tiene (líricamente hablando) un alto contenido erótico y perverso. Por eso en esencia esta canción se llama “arrepentite, puta”. Quizás sea la canción más especial de Cryhavoc para mí, ya que fue la primera que escuché. Me acuerdo (no se si esto ya lo conté) cuando un día estaba en la casa de Juan y me dijo che escucha esto. El paso de la intro acústica a la estrofa fue terrible. Todo en esta canción me encanta. El interlude re contra oscuro. Les aconsejo que lean la letra para los que no la conocen.

Come with me
El tema como para sacar un buen video. Sencillo, con lo necesario de todas las cosas para atraer a cualquiera (justo, haciendo referencia a la letra). El estribillo y el interlude me encanta.

Wolfdance
Esta canción es media transilvanica. Y es una de las más viejas de ellos, porque ya habían grabado un demo. A mi me centra en el medio de un bosque. Y agarrate.

Pagan uprise
Temon. Excelente estrofa, y áspero estribillo. Tiene una melodía muy particular, muy oscura, me gusta mucho el trabajo de las violas. Cada riff es buenísimo.

I fade away
Me arriesgaría a decir el mejor tema. Para cantar este tema solo hay que centrarse en el norte de Europa. Pensar en una calida taberna. Una noche de invierno re áspera. Y una botella de vodka. Jojo justo estoy escuchando este, es buenísimo. La letra es demasiado directa y artística al mismo tiempo. Así todos los tipos en la taberna gritando a coro el estribillo jaja buenísimo. Encima Kaapro afina. Es increíble. Así con toda la voz rasposa de haberse tomado todo el líquido fluctuante de la taberna, afina. Aguante L.C. Rought. Básicamente esta diciendo que prueba la “precious fruit of passion” de una mujer y al fin de la noche se va. Y ella lo vuelve a buscar por más. Pero él solo quiere su “feminine charm”.

Armageddon Y’know
Esta canción era la que quizás menos me gustaba. Pero ahora cambió su estatus. Porque el estribillo me vuela la cabeza. Como diciendo “váyanse todos a la mierda, me importa todo un carajo”. ¿Cuantas veces uno se siente así? Y Kaapro lo dice muy bien. En cierta manera podría ser el final de la noche en la taberna.

Misanthropy
Muy buena elección para cerrar el disco. La letra es bastante directa y con un buen significado. Muy identificado en tantas ocasiones. Excelente también las violas, y la batería en el interlude (el doble pedal). Y la boludes del piano grabando un sello en Cryhavoc.

Conclusión: quien tenga original este disco pago una suma muy importante de dinero. Se que nadie que pueda leer esto lo va a tener, pero aun así, insisto.
Aguante Cryhavoc, vuelvo a poner I fade away y se pueden ir todos a la mierda.

Canciones recomendadas: Bloodtie, Repent (whore), Come With Me, Wolfdance, Pagan Uprise, I Fade Away, Armageddon Y’know, Misanthropy.

Valoración: 10